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Flamenco as Decolonial Praxis: Bodies, Senses, Memories /
Lo flamenco como praxis decolonial: cuerpos, sentidos, memorias
Edited by Carlos van Tongeren and Pedro Ordóñez Eslava
Flamenco as Decolonial Praxis: An
Introduction [essay/pdf]
Lo flamenco como praxis decolonial: una introducción
[ensayo/pdf]
Rüsselsheim, 2016 (An Essay for Oratorio). Spatial Displacements Produced by Labour
[essay/pdf & video]
A Conversation Around "El Negro Meri" [video]
Beyond the Spaces and Registers of Flamenco-coloniality? The Ineffability and Cosmosonorous Emergences of "home-place-world" [essay/pdf]
¿Más allá de los espacios y registros flamenco-coloniales? La inefabilidad y emergencias cosmosonoras de "casa-hogar-mundo" [ensayo/pdf]
Cosmosonoridades/Cosmosonorities [html & audiobook]
The Tradition and its Metaphors: Envioletá (Nîmes, 2023) by Javiera de la Fuente [essay/pdf]
La tradición y sus metáforas: Envioletá (Nîmes, 2023), de Javiera de la Fuente [ensayo/pdf]
"La Zarzamora" & "El Gavilán" [html & videos]
<notes on contributors>
Javiera de la Fuente es bailaora de flamenco, artista del movimiento e investigadora chilena afincada en Sevilla desde 2011. Su trabajo pone en diálogo el arte popular andaluz y sudamericano, y la creación contemporánea, siempre desde su principal lenguaje expresivo y formal, el flamenco. Ha creado el proyecto escénico Envioletá y su versión performática Envioletá/un estudio, así como la obra en proceso Canto a lo Poeta.
Javiera de la Fuente is a Chilean flamenco dancer, movement artist and researcher who has been based in Seville since 2011. Her work establishes a dialogue between Andalusian and South American popular culture and contemporary performance art, with flamenco being her main expressive language. She has created the scenic project Envioletá and its performative version Envioletá/un estudio and is working on a new project, entitled Canto a lo Poeta.
María García Ruiz es artista e investigadora independiente. Con una práctica que atraviesa la curadoría, la docencia, la investigación artística, la escritura y la creación visual, se cuestiona la manera en que operan los entramados de los entornos físicos y simbólicos que habitamos. Es autora del libro Muros de viento, sarcófagos cristalinos (Editorial Concreta, 2024) y desarrolla una investigación en curso sobre las arquitecturas de los cuerpos en movimiento.
María García Ruiz is an artist and independent researcher. In her work, which spans curation, teaching, artistic research, writing, and visual creation, she explores the structures of the physical and symbolic environments we inhabit. She is the author of the book Muros de viento, sarcófagos cristalinos (Editorial Concreta, 2024) and is currently developing an investigation into the architectures of bodies in motion.
K. Meira Goldberg es bailaora, coreógrafa, profesora y académica. Ha impulsado y colaborado en numerosos volúmenes editados, entre ellos Celebrating Flamenco's Tangled Roots: The Body Questions (2022). Su monografía Sonidos Negros: On the Blackness of Flamenco (2019 y, en español, 2022) ganó el premio Barnard Hewitt y recibió una mención honorífica para el premio Sally Banes Publication Award, ambos otorgados por la American Society for Theatre Research.
K. Meira Goldberg is a flamenco performer, choreographer, teacher, and scholar. She has instigated and collaborated on numerous edited volumes, including Celebrating Flamenco's Tangled Roots: The Body Questions (2022). Her monograph Sonidos Negros: On the Blackness of Flamenco (2019 and, in Spanish, 2022) won the Barnard Hewitt Award and Honorable Mention for the Sally Banes Publication Award, both from the American Society for Theatre Research.
Yinka Esi Graves es una creadora escénica británica y bailaora flamenco. Su trabajo explora los vínculos entre el flamenco y las formas artísticas contemporáneas arraigadas en la diáspora africana. Su primera obra en solitario, The Disappearing Act, que investiga la invisibilidad y el borrado en relación con la experiencia negra, se estrenó en el Festival de Flamenco de Nimes (Francia, 2023) y desde entonces ha sido presentada en diferentes festivales internacionales.
Yinka Esi Graves is a British dance maker and flamenco artist. Her work excavates the links between flamenco and contemporary forms rooted in the African diaspora. Graves's first solo work, The Disappearing Act, premiered at the Nimes Flamenco Festival (France 2023) and has subsequently toured to international festivals. This piece is the culmination of Yinka's multidisciplinary exploration of invisibility and erasure as it pertains to the black experience.
Fernando López Rodríguez (Madrid, 1990) es bailarín, coreógrafo y filósofo. Doctor en Estética por la Universidad Paris 8-Saint Denis, compagina la actividad artística con la investigación académica y la enseñanza. Ha publicado, entre otros trabajos, Historia queer del flamenco: desvíos, transiciones y retornos en el baile flamenco (Egales, 2020), traducido en 2024 al francés (L'Arche) y al inglés (Michigan University Press).
Fernando López (Madrid, 1990) is a dancer, choreographer, and philosopher. He holds a PhD in Aesthetics from the University of Paris 8-Saint Denis and combines his artistic activity with academic research and teaching. He has published, among other works, Queer History of Flamenco: Diversions, Transitions, and Returns in Flamenco Dance (1808-2018) (Egales, 2020), translated into French (L'Arche) and English (Michigan University Press) in 2024.
Pedro Ordóñez Eslava es Profesor Titular en el Departamento de Historia y Ciencias de la Música de la Universidad de Granada, Director de la Cátedra de Flamenco de la Universidad de Granada, Director de la Colección Música en la Editorial Comares. Su actividad se centra en la relación entre música, poesía y artes plásticas experimentales, en el flamenco contemporáneo y la educación sonora. También es artista sonoro y guitarrista flamenco acompañante.
Pedro Ordóñez Eslava is Associate Professor in the Department of Musicology at the University of Granada, leading the Chair of Flamenco at the same University and managing the Music collection at publishing house Comares. His work deals with the relations between music, arts, and poetry in the 21st century. Among his interests are the new music and arts education, Contemporary Flamenco, Contemporary Music and Sound Art. He is also a sound artist and Flamenco guitarist.
Iván Periáñez Bolaño es orofesor e investigador en el Departamento de Antropología Social de la Universidad de Sevilla. Obtuvo el Premio Extraordinario de Doctorado en Ciencias Sociales y el Premio al Mérito en Investigación en Ciencias Sociales. Entre sus publicaciones más recientes: Un día entre los días. Habla, cuenta, canta el Pueblo Gitano I (Madrid: Akal, 2025); Cosmosonoridades: cante-gitano y canción-gyu. Epistemologías del Sentir (Madrid: Akal, 2023).
Iván Periáñez Bolaño is Assistant Professor in the Department of Social Anthropology at the University of Seville. He received the Extraordinary Doctorate Award in Social Sciences and the Award for Research Merit in Social Sciences. Among his most recent publications: Un día entre los días. Habla, cuenta, canta el Pueblo Gitano I (Madrid: Akal, 2025); Cosmosonoridades: cante-gitano y canción-gyu. Epistemologías del Sentir (Madrid: Akal, 2023).
Carlos van Tongeren es investigador Ramón y Cajal en el Departamento de Literatura Española de la Universidad de Granada y guitarrista flamenco. Anteriormente ha trabajado en la Universidad de Manchester (Reino Unido) y la Radboud University Nijmegen (Países Bajos). Es especialista en los estudios de la memoria en el mundo iberoamericano, y recientemente ha publicado Rhythm and Heritage in Modern Flamenco Guitar (Cambridge University Press, 2025).
Carlos van Tongeren is a Ramón y Cajal Research Fellow in the Department of Spanish Literature at the University of Granada and a flamenco guitarist. He has previously worked at the University of Manchester (United Kingdom) and Radboud University Nijmegen (Netherlands). He specializes in memory studies in the Ibero-American world and has recently published Rhythm and Heritage in Modern Flamenco Guitar (Cambridge University Press, 2025).
Liminalities: A Journal of Performance Studies (issn: 1557-2935)
editor-in-chief: Michael LeVan (Vancouver, WA)
managing editor: Nicole Costantini (Savannah College of Art and Design)
aftermaths editors: Mary Elizabeth Anderson & Richard Haley (San Jose State University)
the city editors: Patrick Duggan (University of Southampton) and Stuart Andrews (Brunel Univesity of London)
performance & pedagogy editor: currently vacant
the performance wunderkammer editor: Christopher J. McRae (University of South Florida)
book review editor: Leila Nashef (University of the Highlands and Islands, Inverness)
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